Certification Internationale d'Étude en Danse Orientale, Danse Orientale-contemporaine et Fusion - CID
Obtention de la Certification Internationale, délivrée par le CID
(Conseil International de la Danse, partenaire officiel de L’UNESCO)
Dispensée par un EXAMEN en décembre 2026.
avec ASSIA GUEMRA et ANASMA VUONG
Invités: NICOLAS DEROLIN, GAMAL SEIF, SOURAYA BAGHDADI, KARIM REGGAD, DOMINIQUE LESDEMA
Volez de vos propres ailes
en tant que professeure de danse orientale, orientale-contemporaine et fusion
Technique . Pédagogie . Anatomie . Histoire . Déontologie . Musique. Législation . Business .
Vous rêvez de transmettre votre passion pour la danse orientale, orientale-contemporaine et fusion. Nous partons de notre savoir et savoir-faire pour vous donner les outils. Devenir professeur.e de danse, c’est un beau métier qui vient aussi avec son lot de responsabilités. Si vous vous demandez comment parler
de votre danse, comment analyser le mouvement, lire les corps, comment savoir s’échauffer, comment ne pas se blesser, comment comprendre et compter
la musique, comment composer la danse, quelles sont les stratégies business
et la législation… cette formation de formateurs est pour vous !
Imaginez-vous pleine de confiance en vous, dans vos prises de parole,
dans votre corps et dans vos capacités à accompagner d’autres danseuses.
SAISON 2026
de la formation de formateurs
en danse orientale et fusion
De mars à décembre 2026 :
10 dimanches en présentiel sur Paris • 6 h par session - 13h-19h
15 mars 2026
19 avril 2026
17 et 31 mai 2026
14 juin 2026
20 septembre 2026
18 octobre 2026
8 et 22 novembre 2026
13 décembre 2026 – EXAMEN
total de 60h à compléter par 45h avec Assia et 45h avec Anasma , soit un total de 150h
Un encadrement de qualité avec deux expertes internationales
Un manuel de formation, des PDF, des audios
Un groupe de soutien WhatsApp
Obtention de la Certification Internationale d’Étude en Danse, délivrée par le CID, partenaire officiel de L’UNESCO.
Le CID demande de valider un total de 150h de cours auprès de Assia et/ou Anasma. Ceci signifie que vous devez, hormis les 60h de formation de formateurs les dimanches, il faut compléter votre training avec 90h supplémentaires de technique, 45h avec Assia et 45h avec Anasma… lire section suivante.
TÉMOIGNAGES
Mélissa
“Je voulais vous remercier du fond du coeur pour vos enseignements. Ça a été une vraie joie et un honneur d’apprendre auprès d’Assia et d’Anasma.”
Marlène
“Je voulais mieux connaître l’histoire de la danse orientale, l’anatomie, la musique. J’ai appris les clefs pédagogiques fondamentales à l’enseignement. Je ressors de cette formation satisfaite, avec l’envie de progresser encore et toujours! Une belle expérience enrichissante, instructive et humaine.”
Prisca
“Je tenais réellement à vous remercier pour votre partage et votre transmission. Votre pédagogie est exceptionnelle.”
Anouchik
“Merci pour le PDF de formation magnifique qui contient des informations en or! Je repars plus confiante sur ce que je peux donner et avec des consignes claires sur ce que je dois améliorer. ”
Mélinda
“Je voulais avoir une culture générale sur la danse et de gagner en technique. C’est exactement ce que j’ai obtenu de la formation. L’accompagnement d’Assia et d’Anasma m’a donné confiance en moi. Je recommande à 100%. ”
Nour
“Cette formation était pour moi un souffle nouveau, une nouvelle connexion à la danse et surtout un renouveau dans ma conscience de moi-même. Une année de lâcher-prise focalisée sur la conscience de son corps et son esprit, avec et sans dissociation, de manière encadrée et bienveillante pour laquelle je remercie Assia Guemra et Anasma Vuong.
Ce que j’attendais de la formation n’était pas de devenir professeur de danse mais de structurer cette passion que j’ai depuis toute petite. Cette formation m’a permis avant tout de définir les différents aspects de la danse orientale.
C’est avant une histoire, qu’on a pu développer à travers plusieurs prismes, orientaux et occidentaux, mais également de la mettre en parallèle avec l'histoire de la danse classique et contemporaine et leurs différents mouvements à travers le temps. Acquérir ces connaissances m’a permis de réaliser l'empreinte et les différents messages que portent cette danse.
Ensuite, une partie indispensable de la formation était l’anatomie : l’instrument que jouent tous les danseurs. Après deux interventions chirurgicales, dont une pendant la formation, connaître son corps devient primordial et pas que pour danser. Grâce à la formation et sa dimension pédagogique, j’ai pu replacer un curseur de niveaux et d’étapes. Décortiquer les mouvements, les adapter en fonction de la condition physique de chacun.
La pédagogie était le plus gros morceau de cette formation. Une nouvelle approche qui nous apprend à être attentif, vigilant et à l’écoute. C'était un exercice continu à chaque séance pendant lequel on devait donner des directives précises mais concises tout en gardant une bienveillance.
Malgré 6 ans de conservatoire de musique, je ne me souvenais plus des différents rythmes mais depuis la formation j’essaye de deviner la racine de chaque musique orientale que j’entends et pour ça je remercie Nicolas Derolin.
Cette année de formation était un milestone dans ma vie. Un rythme soutenu mais agréable avec une intensification en fin d’année avec les révisions et l’examen. Ça m'a permis à travers une année pleine de danse et de bienveillance, de me réouvrir et de pouvoir redonner un coup d'accélérateur et accepter un nouveau défi.
Cette formation m’a également fait découvrir pleins de personnes formidables. J’ai rarement vu un groupe hétérogène, avec des personnalités et des profils très différents mais en même temps soudé et qui s’entraide sans compétition en toute bienveillance.
Je ne pourrais pas citer tout ce que Assia et Anasma m’ont appris mais si je devais choisir une chose pour chacune
je dirai qu’Anasma m’a permis de me reconnecter avec ma créativité qui a été le sujet que j’ai choisi pour l’examen et qu’Assia m’a fait sortir de ma zone de confort “n’essaye pas, fais !”.
Sur la première page du carnet de la formation, qu’on peut appeler carnet de voyage car cette formation est un voyage qui forme et qui transforme, elles nous avaient demandé d’écrire l’intention de cette formation et j’ai écrit “Je suis libre”. Le jour de l’examen j’ai dansé sur “ana min” qui suis-je ?
et aujourd’hui je peux répondre je suis une femme libre.
Concernant les pistes d'amélioration auxquelles j’ai pensé, peut-être diviser l’examen en deux parties. Avoir un examen écrit à la reprise des vacances d’été pendant 2 heures et garder la pratique pour la dernière séance. Par ailleurs, avoir des exercices pratiques d’anatomie appliquée avec des questions comme celles posées à l’examen pendant les séances. ”
Adèle
“Ca commence... un pas, une danse.
Comme la première page d’un livre, on se laisse entraîner.
Les séances se succèdent, les stages thématiques, les cours en ligne.
Transmettre, donner, éveiller et redonner toujours. Dès les premiers instants, Assia et Anasma n’ont eu de cesse de nous nourrir de leurs enseignements et de leurs conseils.
Sans jugement, sans défiance, nous avons formé ensemble un tout, un groupe durant cette riche année.
L’intervention de Nicolas et Ismaël a été un beau moment d’apprentissage et de partage.
Musique, rythmique, mouvement, histoire, technique... erreurs, sourires, partages, gourmandises la liste est longue des composantes et dominantes de cette belle formation.
Puis vient l’examen ... et les célébrations d’hiver qui nous ramènent à nos chemins. Seulement voilà, il serait bien dommage de s’arrêter là.
On referme un livre comme on en rouvre un.
L’apprentissage ne saurait trouver de fin.
A chacune son petit bout de chemin. Merci.”
Dominique
“Je vous suis très reconnaissante pour cette formation très complète. Tout au long de cette année, nous avons été entourées avec bienveillance.
Cette formation est donnée par deux femmes généreuses qui ne comptent pas leur temps et partagent leur savoir.
Quelle chance d’avoir rencontré Assia à la sortie d’une soirée et d’avoir échangé avec elle dans le taxi du retour, puis Anasma et Nicolas Derolin (qui m’a permis d’approfondir les rythmes , même si à l’écoute c’est pas encore ça mais sur le papier et à les frapper j’ai progressé)
Assia et Anasma nous ont fait évoluer tout au long de la formation en nous partageant des fiches de travail, des liens , des lectures pour arriver dans les meilleures conditions au grand jour de l’examen.
Pour moi une expérience enrichissante, et une nouvelle approche de la danse orientale. Merci pour tout , restez comme vous êtes, généreuses, bienveillantes, des femmes formidables.
La danse c’est la vie 💃💃💃
Il n’y a pas d’âge pour vivre sa passion ❤️🔥”.
Mariam
“Je repars reboostée, pleine d’énergie.”
Wissal
“La formation cultive un équilibre entre l’âme, l’esprit, le corps et l’émotion.”
Céline
“Bien au-delà de l’apprentissage technique, cette formation m’a offert une compréhension profonde et structurée de la danse orientale, tant dans sa pratique que dans sa transmission.
Le travail technique m’a permis de consolider les fondamentaux — tout en affinant ma conscience corporelle. Les apports en physiologie ont été particulièrement précieux : ils m’ont donné des clés essentielles pour comprendre le fonctionnement du corps en mouvement, prévenir les blessures et développer une pratique plus juste, durable et respectueuse du corps .
La dimension pédagogique m’a permis d’ acquérir des outils concrets pour structurer un cours, observer et accompagner les élèves, adapter le contenu aux différents niveaux et proposer une transmission claire, bienveillante et cohérente. Cette approche m’a permis de gagner en confiance et en légitimité.
L’enseignement de l’histoire de la danse orientale a également été un apport majeur. Il m’a permis de replacer la danse orientale dans son contexte culturel et historique, et d’approfondir mon rapport à cet art. Cette mise en perspective a donné plus de sens , de respect et de profondeur à ma pratique.
Aujourd’hui, je peux dire que cette formation m’a apporté des bases solides, tant sur le plan technique que pédagogique et culturel. Elle m’a permis d’aborder l’enseignement de la danse orientale avec plus de conscience, de rigueur et de respect pour cet art, et je la recommande vivement à toute personne souhaitant s’engager sérieusement dans cette voie.”
Romane
“J’ai choisi de prendre une année à temps partiel spécialement pour me former. Je danse depuis l’enfance, mais sans jamais avoir vraiment pris le temps de réfléchir au concept même de la danse. Cette formation m’a permis de comprendre que la danse n’est pas seulement un mouvement : elle est le passé, le présent et le futur à la fois.
Théoriser et pratiquer la danse de cette manière m’a ouvert un champ immense de possibilités. Je suis arrivée en pensant que je venais me perfectionner… et j’ai surtout réalisé que je ne connaissais qu’une toute petite partie de cette discipline. La formation m’a transmis des bases solides, le sens de l’exigence, la beauté de la rigueur, la technique et la maîtrise du savoir.
J’en ressors avec des valeurs fortes, beaucoup de connaissances, et surtout une certitude : je devrai continuer de me former toute ma vie, parce que la danse ne s’apprend pas seulement, elle se vit.
J’ai eu la chance de découvrir Assia Guemra durant cette formation, et j’en suis profondément reconnaissante. La rencontrer a été une immense richesse humaine et artistique, un véritable témoignage vivant de ce qu’est la danse orientale et de ses valeurs.
J’ai connu cette formation grâce à Anasma, que je remercie du fond du cœur de m’avoir ouvert cette voie d’apprentissage et de nous emmener, nous élèves, aussi loin. Mes remerciements vont aussi à Nicolas Derolin, qui m’a ouvert les portes du monde de la derbouka et auprès de qui je continue à me former à travers des stages.
Je ressors de cette formation avec bien plus que des bases techniques : j’en sors avec plus de confiance, plus d’estime de moi, et une immense richesse spirituelle et intellectuelle.
Je remercie la vie pour cette opportunité 🙏
Cette chance immense que beaucoup n’ont pas.”
Anouchik
“Je m’appelle Anouchik et je pratique la danse orientale depuis maintenant sept ans.
J’ai découvert la formation de formateurs grâce à ma rencontre avec Assia Guemra lors de ses stages d’été, qui m’ont permis d’améliorer ma technique et de découvrir la richesse et la diversité des styles de la danse orientale.
J’ai choisi de m’inscrire à cette formation par passion, avec l’envie d’approfondir mes connaissances, de perfectionner ma danse et d’acquérir des outils pédagogiques solides pour transmettre à mon tour.
Cette aventure a également été marquée par de belles rencontres, notamment avec Anasma Vuong, qui a co-dirigé la formation, et avec qui j’ai eu la chance de suivre des cours ainsi qu’un module de yoga dance air, aussi enrichissant qu’inspirant.
J’ai également beaucoup apprécié la rencontre avec Nicolas Derolin, percussionniste et pédagogue remarquable, dont la patience et la transmission m’ont donné l’envie d’aller encore plus loin dans l’apprentissage de la musicalité.
Je remercie chaleureusement Assia Guemra, Anasma Vuong et Nicolas Derolin pour leur générosité, leur bienveillance et la qualité de leur enseignement.
Cette formation m’a permis de grandir autant en tant que danseuse qu’en tant que personne. Le défi de l’examen final a été intense, mais profondément enrichissant.
Aujourd’hui, je danse avec une confiance nouvelle, et je sais que cette expérience a transformé à jamais ma manière de vivre et de ressentir la danse orientale.
Si vous êtes également passionné par la danse orientale et que vous recherchez une expérience humaine et enrichissante, je vous recommande vivement de passer la certification internationale d’étude en danse orientale et fusion avec le conseil international de la danse (CID).”
Une formation professorale sérieuse
en danse orientale, danse orientale contemporaine et fusion
Conditions pour valider les 60h auprès du CID :
assister au 10 dimanches présentiels avec Assia et Anasma (60h),
réussir l’examen de fin en décembre 2025
faire avec Assia et/ou Anasma d’apprentissages techniques en live :
45h avec Assia et 45h avec Anasma (ce qui équivaut à faire 90h)
soit 60+45+45 = 150h en tout en live (présentiel ou en ligne) !
En plus des 60h du dimanche, vous pourrez cumuler 90h d’enseignement live enseignés par Assia et/ou Anasma sous forme de:
cours, stages et intensifs avec Assia
cours hebdomadaire : entrainement régulier de la danseuse Orientale et fusion avec Anasma
retraite de Février 2026 et de Mai 2026 avec Anasma
modules de 50h de la formation 250h Teacher Training Yoga Dance Air avec Anasma
cours particuliers avec Anasma
Pour comptabiliser vos 150h, vous tiendrez un carnet de bord personnalisé que nous fournirons via google drive.
Pour faire 45h en fusion auprès d’Anasma, celle -ci vous vous propose d’assister aux modules de 50h de sa formation professorale de 250h YOGA DANCE AIR. Pour avoir toutes les dates, consultez ici.
Vous apprendrez : à vous échauffer correctement, à adapter vos cours à vos élèves, à analyser le mouvement, et le corps de vos élèves, à décliner des thèmes dans vos cours, à garder la notion de plaisir et d’exploration dans vos structures de cours, à travailler à deux, à chorégraphier pour ces groupes et rendre vos cours dynamiques (temps du cours, objectifs des exercices)… Côté technique, vous apprendrez des postures de yoga, comment respirer, à faire des sauts, des roulades, des tours, des équilibres, des extensions… et comment bien sûr fusionner tout cela avec aisance et fluidité à la danse orientale.
En suivant ces modules de formation avec Anasma, vous faites un double cursus, car chaque module est reconnu comme Continuing Education par la Yoga Alliance Internationale. Si vous choississez de faire les 200h avec Anasma en plus des 60h reconnu par le CID /partenaire Unesco, vous serez aussi professeur de “Yoga Danse Air (R)” reconnu par la Yoga Alliance Internationale.
Module A : fondations de la technique fusion d’Anasma (pour celles qu'i n’ont jamais fait de yoga ou de contemporain ou de waving/ popping)
Module B : Solifidier votre yoga comprendre les principe d echaque posture, travailler sur les parties de corps spécifique, savoir comment modifier
Module C : technique de fusion plus avancée et appronfondir les fondamentaux de la Danse (pour faire créer de belles liaisons)
Module D : module chorégraphique en format intensif/retraite, qui sera comme des vacances de danse et de création chorégraphique toutes en semble
Module E : il est dédié à la pédagogie du Yoga Danse Air (R)
Si vous devez choisir, je vous recommande les module A, module D et module E
Tarif d’un module : 750€. Payable en 2 fois 375€.
Pour faire vos heures de danse orientale avec Assia : retrouvez la ici sur facebook
FAQ : POURQUOI RAJOUTER 90H AUX 60H?
Le but est d’améliorer votre technique de danse orientale et oriental fusion et d’être corrigée!
Lorsque vous assistez aux cours hebdomadaires avec Assia ou avec Anasma, vous travaillez en tant que danseuse, et pouvez être corrigée.
Lors d’un cours régulier, vous travaillez aussi en tant que professeur de danse en devenir, en observant les autres (“vrais”) élèves, apprenez à observer les corps, et analysez la structure du cours, apprenez des mises en situations du réel. Lorsque vous donnez et recevez des feedbacks de vos collègues en formation, vous avez déjà affaire à des personnes qui ont un niveau avancé. Vous confronter au élève du “monde extérieur” est une phase importante de votre axe de progression et de votre préparation à la pédagogie.
60h à deux entre Assia et moi lors des dimanches nous permettent tout juste de couvrir les essentiels pour la partie pédagogique. Assia et moi avons respectivement plus de 40 et 20 ans d’expérience d’enseignement que nous synthétisons pour vous en donner la substantifique moëlle. C’est très dense et très condensé. Technique, histoire, pédagogie, anatomie, déontologie, légal, business… Chacune de ces disciplines nous a pris des années d’études et d’expériences! Vous les transmettre en si peu de temps relève déjà du challenge! Donc cela ne nous donne pas le temps en plus pour approfondir la technique. A ce stade, celui de devenir professeur de danse orientale et fusion, votre technique devrait déjà être parfaite… Mais nous savons que c’est un processus, et que vous pouvez aussi tirer un énorme profit de la formation justement pour faire avancer votre technique et developper vos prise de consciences personnelles.
Ainsi, nous devons vous faire progresser techniquement durant un temps dédié à celà, pour acquérir des automatismes et être regardée semaine après semaine. Il faut donc assister aux cours réguliers avec nous.
FAQ : PUIS-JE VENIR ET PRENDRE DES COURS REGULIERS AVEC UNE AUTRE PROF?
Nous encourageons absolument le fait que vous vous entraîniez régulièrement avec d’autres professeurs. Cela vous fera grandir vite et c’est aussi comme ceci que nous avons appris, de multiples sources. Par contre, nos techniques sont assez spécifiques et variées, avec nos vocabulaires (celui de la Danse). Et il nous est important que nous apprenions à nous connaître mutuellement dans une régularité. Donc, oui prenez des cours ailleurs, mais non, ceux-ci ne pourront pas remplacer les cours avec Assia ou Anasma.
FAQ : PUIS-JE SUIVRE CERTAINS COURS TECHNIQUE SUR LE STUDIO EN LIGNE?
Oui absolument! Du moment que nous sommes en live, et que je peux vous voir en mouvement et vous corriger, c’est possible. Je peux vous laisser compter quelques heures où vous étudiez par vous même sur mon studio en ligne avec les programmes préenregistrés mais je dois absolument vous rencontrer ensuite en live, par exemple lors de cours particuliers afin que vous puissiez poser vos questions et être corrigée en personne. Il est de notre devoir, déontologiquement, de former des professeurs de bon niveau technique. Si je vous offre la possibilité d’étudier avec les outils modernes à votre rythme, je dois tout de même m’assurer de la qualité de l’absorption et de la compréhension des informations émises, et reçues. Posez vos questions, c’est hyper important.
Assia Guemra
Elle danse avec les arts et les disciplines
Cette danseuse, chorégraphe et comédienne — metteuse en scène, enseigne depuis près de 45 ans la danse dans différentes écoles de danses, anime des cours, stages, formations, masters classes et ateliers. Son parcours rassemble les plus hauts lieux des études artistiques et les plus grands noms du milieu : après une formation à l’École des Beaux — Arts d’Alger, à l’École du Cirque Annie Fratellini, à l’École Supérieure du Spectacle avec des professeurs tels que Chris Pagès, Diana Ringel, Hysao et Charlotte Miller, elle suit une formation théâtrale avec J.-M. B-Casalta et Bernard Ortega, qui lui permet aujourd’hui de faire des tournées internationales et de se produire entre autres au Festival d’Avignon.
Son parcours original croise la danse contemporaine, la danse moderne, la danse classique, les danses indiennes, le Buto (danse née au Japon dans les années 1960), la danse contact (aussi appelée « danse improvisation », genre de danse improvisée entre deux personnes, basée sur l’échange de poids), et le flamenco. Ces différentes expériences et ce métissage artistique et culturel lui ont permis de synthétiser un nouveau style de danse, de créer un univers où la danse orientale se mêle à la danse contemporaine, la danse moderne et les différentes danses dites ethniques.
Mais Assia n’est pas seulement une danseuse de talent : on peut porter à son actif de nombreuses productions, de spectacles, de créations en France (à l’Olympia, au Zénith, à Bercy, au Palais des Congrès et bien d’autres salles parisiennes et dans le monde). Principalement, elle a créé et dirige la Cie Tellurgie (danse – théâtre — sport) depuis 31 ans. Dernières créations en date : « NOUN, la Danse des éléments ou le Voyage des Oiseaux », à l’IMA, et Opéra d’Alger, la « Danse Magique », spectacle pour enfant et «Hommage à tous ceux qui m’ont inspirée », « L’AMOUR danse tous ses états » et enfin la Comédie Musicale « Cabaret Tam » au Cabaret Sauvage pendant trois ans. « Tango Arabe », dans le cadre du Festival Banlieue Bleue », Danse-concert avec Idir et ses invités au Grand Rex. « Retour à la Source » au Théâtre Dora Stratou – Athènes, Grèce dans la cadre du Congrès Mondial de la Danse – CID, Partenaire officiel de l’Unesco.
En 2000, elle met en place la première Formation de Formateurs en Danse Orientale Contemporaine et la 1re Certification Internationale d’Études en Danse en France avec le CID, partenaire officiel de l’Unesco. Son influence dans le domaine artistique lui permet d’intervenir de manière récurrente dans des séminaires dans le domaine de l’art thérapie – notamment en Europe et au Canada avec Guy Corneau, Georges Colleuil, à l’Université IFGAP, formation en art-thérapie – mais aussi comme consultante pour l’UNESCO, elle aussi est membre du Conseil International de la Danse, partenaire officiel de l’Unesco.
Ce curriculum vitae impressionnant ne s’arrête pas là, puisque cette artiste aux compétences pluridisciplinaires est aussi une sportive de haut niveau : diplômée d’État en Arts Martiaux, Instructeur Fédéral, Arbitre National et International, elle pratique depuis plus de 50 ans le karaté, le judo, le sabre et le taekwondo, discipline dans laquelle elle fut triple médaille d’or et d’argent aux Championnats de France de 1983 – 1984 et 1985, Natation et Hand Ball furent aussi parties de sa carrière.
Quel parcours ! Une artiste polyvalente, dont la renommée n’est plus à faire. La création « La Danse du Soleil », magnifique pièce envoûtante et contemplative.
Cécile Coudière / LES VOIX ANDALOUSES
Anasma Vuong
Directrice artistique, danseuse chorégraphe, professeure de yoga, et formatrice, Anasma vous accompagne dans votre recherche du mouvement juste, de façon constructive, ouverte et ludique.
Citoyenne du monde, bilingue, elle a été bercée dans les rencontres culturelles. Elle est polyglotte du corps, du coeur et de l’esprit. On la connaît pour sa capacité à raconter des histoires, à mouvoir et émouvoir les corps.
Devenue pionnière des Fusions à la carrière internationale atypique, Anasma a eu la chance d’être invitée dans 45 pays pendant 18 ans. Curieuse, elle a toujours eu soif d’étudier ce qui la passionnait. Elle mélangeait sur une base de danse orientale (Raqs Sharki commencée en 1997) tous les styles qu’elle étudiait. Les mélanges le plus marquants ont été: l’Oriental Hip Hop (2 DVDs d’enseignement tournée à NYC)- elle s’est spécialisée en Waving (tout le travail de vague auprès de Future), une sous branche du Popping (les danses debout et d’isolation); le théâtre et la pantomime. Avec Linda Faoro, elle a co-fondé les Gates to Fusion, et le collectif International Urban Bellydance Collective. La danse Orientale-Salsa (proche du lady styling). La danse orientale -Wushu (la petite soeur du Kung Fu). Elle a été formée en Modern par Dominique Lesdema, et en Danse Contemporaine Thierry Verger, Gaëlle Gillieron, Bastien Nozeran, Evelyn Ruth, Blandine Martel, Laure Buathier. Elle se concentre désormais sur la rencontre stylistique entre :
le YOGA, le CONTEMPORAIN, l’ORIENTAL, le WAVING.
Chanteuse à ses heures perdues, Anasma a produit et enregistré un album! avec l’incroyable Omar Blastermind.
Réalisatrice de rêves, elle a tout plaqué à 23 ans pour s’installer à New York et devenir une artiste. Anasma a co-fondé et dirigé pendant 8 ans la New York Theatrical Bellydance Conference, produit des spectacles de 60 à 90 mins en Asie, Europe et aux Amériques (“Urban Jungle”, “Les 6 sens”, “1984…Now”, “Ready, Set, Dance”, “Avanti Danziamo”, “A vos marques, prêts, dansez”… ) enregistré un album musical, tourné un clip vidéo à Hawaï... Forte de son expertise depuis 20 ans, diplômée d’état en Danse Contemporaine, en Yoga Ashtanga Vinyasa (Ashtanga Yoga Paris) et Hatha Vinyasa (#ChangePerspectiveYoga avec Mathieu Boldron), reconnue par la Yoga Alliance E-RYT 200 et RYT500, spécialisée en Yoga Aérien et Yoga Trapèze (formée par Lucas Rockwood de YogaBody), formée en yoga Prénatal et Postnatal dans la méthode De Gasquet, avec une formation en école de commerce (Master en Business management), et de Sophrologue (formation à l’IFS, première école de formation reconnue RNCP par l’état) elle dispose de multiples outils dans son sac pour vous aider à révéler ou à cultiver vos supers pouvoirs. Elle adore étudier, transmettre, comprendre les traditions pour le transcender et les faire dialoguer.
Elle développe désormais une technique d’expression corporelle basée sur le yoga, la danse et la sophrologie. Appelée Yoga Dance Air. Elle a fondé son studio en ligne en plus de ses projets en chair et en os.
Doublement maman, la maternité lui a appris à ralentir et à savourer la vie autrement. Anasma croit avec ferveur qu’une maman doit prendre soin d’elle-même et que l’on peut encore réaliser nos rêves avec nos enfants auprès de nous. Elle cherche désormais l’équilibre juste, la longévité, en plus de sa nature qui cherche à se dépasser sans arrêt.
A votre service, elle vous propose de faire danser votre yoga. Pour allier le bien-être et le mouvement. Pour vous dépasser et découvrir vos supers pouvoirs.
TARIFS et conditions
FORMATION DE FORMATEURS 2026:
60 Heures - 10 dimanches 1450€ TTC
Payable en 10 fois 145€ - soit un total de 1450€
Un encadrement de qualité avec deux expertes internationales
Un manuel de formation, des PDF, des audios
Un groupe WhatsApp avec des suivis personnalisés
Obtention de la Certification Internationale d’Étude en Danse,
délivrée par le CID, partenaire officiel de L’UNESCO après avoir validé vos 150 h de cours, demandés par le CID.Ce tarif n’inclut pas les 90h supplémentaires à compléter auprès de Assia et Anasma.
Pas de remboursement possible.
Lieu en plein coeur de Paris,
facilement accessible en train
STUDIO PHILIPPE GENTY à Bastille, Paris 11ème
40 rue Sedaine
75011 Paris
Métro Bastille, Bréguet Sabin. Proche de la Gare de Lyon, d’Austerlitz